Tiempo... Tiempo... Tiempo...

It has been a while since I could write because I did not find inspiration and a suitable topic. that, along with the daily activities, took me away from the blog. Thinking about this lead me to question time itself. If we search the Royal Spanish Academy we would find 18 uses that word has, at least in Spanish. In short, the concept of time is very vague, especially regarding its relationship with humans because ... Can we have time? Well obviously not, can we make time? sadly neither, can we travel on it? It would be too good to be true. Man can only be aware of time through the changes that occur in his environment and the memories he has, because time is only the name given to this confused concept that we have not yet fully understood that it is useful for discerning that something happened first than other thing.

Without going too far into time as a physical concept, let's talk about how time becomes memories as a way for humans to translate and intepretate this phenomenon. Something that Lain makes very clear with the famous phrase "If you can't remember something then it never happened" these words reflect the fragility of the human being regarding time. One of the first things we can notice as an example of the subjectiveness of memories, is how different a memory can affect each other depending on the individual. Subject A and Subject B may witness an alleged White House explosion. Subject A is right-wing and will probably remember this event as bad, sad, etc. If subject B is from the left, she would probably toast with Vodka for the the event and say that it was a great moment. Was it a good or bad time? Apparently it only remains to say that it will depend on each one. If subject C lives in a jungle separated from everything western, for that man the white house never existed or was destroyed.

The previous example is very obvious, but it express the point, but suppose that a person erases all of his memories, that person has "wasted his time" or if, on the contrary, if a way of inserting memories were designed, we could insert to a child, memories of 100 years of life, would that mean they will get all the maturity, trauma and personality of those memories? We can only suppose it, but what we are more used to, is to change our "time" for money, such as work. Making calculations in my first job, the 9 daily hours that I worked from Monday to Friday were worth approximately 156 pesos per day, something tragic but productive, also we have to tell that this value changes according to your profession. The "time" of the best prepared people is worth more than others, as well as within our own life there are more important moments than others which we will remember forever or others that we will want to forget.

There is also the factor of our time in relation to the company of others. If we are sad and a friend comes to comfort us from afar, is it better than if he did it by phone? would it have something to do with the investment of time and energy required to come or that there is intrinsically something of more value in the person's presence?. A concept as abstract as time completely affects our lives and we still can't fully understand it. The fact that a building explodes or a tragedy occurs will only be important if there are enough people who are interested in perpetuating that fact in the collective memory and designating it as traumatic or worth celebrating. Almost nobody commemorates the fall of the Rapa nui civilization as the tragic event that it is like many other falls of civilizations but events such as the fall of Granada on their part are celebrated by thousands of people and seen as a cruel act by thousands of others.

This reminds me of a phrase said by that albino boy before dying in the most underrated film of his saga: "Even if our soul disappears our desires and hopes remain on earth until with time even we ourselves have changed" (I don't remember if the phrase is 100% so). I consider this phrase the antithesis of the one previously mentioned in Lain. If nobody remembers us we will disappear but if we manage to connect, influence and be influenced by the people around us, then even when we were no longer alive, our memory and personality will live in the people we love and over time even what they remember about us will change They will say that we did things that never happened or we will be better people than even when we were alive. This reminds me of the end of a certain anime that mentions the fragility of our existence and the only solution to disappearing was just that, to recognize and be recognized by people in the environment. With the Internet age, immortality is much easier to achieve and at the same time so difficult, anyone can create a profile on the network and have a trace of their existence that simple but at the same time it is difficult because almost nobody can find you in the huge sea of ​​identities, nobody would bother to remember a small spot on the Internet. Maybe this is what this blog is? A small stain to try to achieve the immortality of my hopes and wishes.

I hope you liked this brief writing that rather than informing something new I wanted to pick up a topic that has been on my mind for a while and share it with you. I know that perhaps many have thought this or have some similar points.

Lo mismo pero en español.

Tiene un tiempo que no podía escribir por que no encontré inspiración y un tema adecuado que junto con las ocupaciones diarias me alejaron un poco del blog. Pensando en esto me llevo a cuestionar el tiempo. Si buscamos en la Real Academia Española encontraremos 18 usos que tiene esa palabra, al menos en español. En pocas palabras el concepto de tiempo es muy vago, sobretodo en cuanto a su relación con los humanos porque... ¿Nosotros podemos poseer tiempo? Bueno evidentemente no, ¿podemos hacer tiempo? tristemente tampoco, ¿podemos viajar en el? Seria demasiado bueno para ser cierto. El hombre solo puede tener constancia del tiempo a través de los cambios que ocurren en su entorno y de los recuerdos que posee porque el tiempo solo es el nombre que recibe ese concepto confuso que aun no terminamos de entender que nos sirve para decir que algo ocurrió primero que otra cosa. 

Sin meterme mucho en el tiempo como concepto físico hablemos de como el tiempo se convierte en recuerdos como forma en que los humanos traducen e interpretan este fenomeno. Algo que Lain deja bien claro con la famosa frase "Si no puedes recordar algo nunca ocurrió" en estas palabras se plasma la fragilidad del ser humano ante el tiempo. Una de las primeras cosas que podemos notar sobre la subjetividad del tiempo es lo diferente que una memoria puede hacer sentir a cada uno dependiendo del individuo. Sujeto  A y sujeto B pueden presenciar una supuesta explosión de la casa blanca. Sujeto A es de derecha y probablemente recordara este suceso como malo, triste, etc. Si sujeto B es de izquierda probablemente brindara con Vodka ante el suceso y contara que fue un un gran momento ¿Fue un tiempo bueno o malo? Al parecer solo queda decir que dependerá de cada quien.  Si sujeto C vive en una selva apartada de todo lo occidental, para ese hombre la casa blanca nunca existió ni se destruyo.  

Lo anterior es muy obvio, pero muestra el punto, pero supongamos que a una persona le borran todos sus recuerdos, esa persona a "perdido su tiempo" o si por el contrario si se llegara a diseñar una forma de insertar recuerdos, podríamos insertarle a un niño los recuerdos de 100 años de vida, ¿significaría que obtendrá toda la madures, traumas y personalidad de esos recuerdos? Solo lo podemos suponer, pero a lo que si estamos mas acostumbrados consiste en cambiar nuestro "tiempo" por dinero como puede ser el trabajo. Haciendo cálculos en mi primer trabajo las 9 diarias que trabaje de lunes a viernes valían un aproximado de 156 pesos por día algo trágico pero productivo, también hay que contar que esto cambia según tu profesión. El "tiempo" de las personas mejor preparadas vale mas que el de otras, asi como dentro de nuestra propia vida ahí momentos mas importantes que otros los cuales recordaremos por siempre u otros que desearemos olvidar. 

También esta el factor de nuestro tiempo en relación a la compañía. Si estamos tristes y un amigo viene desde lejos a consolarnos ¿vale mas que si lo hiciera por teléfono? ¿Tendrá algo que ver con la inversión de tiempo y energías que requirió el venir o que intrínsecamente hay algo  de mas valor en la presesncia de la persona?. Un concepto tan abstracto como el tiempo afecta completamente nuestras vidas y seguimos son entenderlo completamente. El que explote algún edificio u ocurra una tragedia solo sera importante si ahi suficientes personas a las que les interese que perpetuaran en la memoria colectiva ese hecho y lo designaran como traumatico o digno de celebrarse. Casi nadie conmemora la caída de la civilización Rapa nui como el suceso trágico que es al igual que muchas otras caídas de civilizaciones pero sucesos como la caida de Granada por su parte son celebrados por miles de personas y vistos como un acto cruel por otros tantos miles de personas. 

Esto me recuerda aquella frase dicha por ese chico albino antes de morir en la película mas infravalorada de su saga: "Aun si nuestra alma desaparece nuestros deseos y esperanzas permanecen en la tierra hasta que con el tiempo incluso nosotros mismos hemos cambiado" (No recuerdo si es 100% así la frase). Considero esta frase la antitesis de la mencionada previamente en Lain. Si nadie nos recuerda desapareceremos pero si logramos conectar, influir y ser influidos por las personas a nuestro alrededor, por lo que incluso cuando no ya estemos nuestro recuerdo y personalidad vivirá en las personas que amamos y con el tiempo incluso lo que recuerdan de nosotros cambiara, dirán que hicimos cosas que nunca ocurrieron o seremos mejores personas que aun cuando estábamos vivos. Esto me recuerda al final de cierto anime que menciona lo frágil de nuestra existencia y la única solución a desaparecer era justo esa, el de reconocer y ser reconocidos por la gente en el entorno. Con la era del Internet la inmortalidad es mucho mas fácil de conseguir y a la vez tan difícil, cualquiera puede crear un perfil en la red y tener una huella de su existencia así de simple pero a la vez es difícil porque casi nadie podrá encontrarte  en el enorme mar de identidades, nadie se molestara en recordar una pequeña mancha de Internet. ¿Tal vez es lo que es este blog? Una pequeña mancha para tratar de conseguir la inmortalidad de mis deseos y esperanzas. 

Espero y les haya agradado este breve escrito que mas que informar algo nuevo quise retomar un tema que lleva un tiempo en mi mente y compartirlo con vosotros. Se que tal vez muchos hayan pensado o tengan algunos puntos similares. 

Ｕｂｕ Ｉｍｐｅｒａｔｏｒ ｐｓｉｃｏａｎａｌíｔｉｃａ

Ubu Imperator 

Max Ernst 1923, óleo sobre tela, 100 x 81, Georges Pompidou Center, Paris, France

Ubu imperator es una obra surrealista pintada por el artista Max Ernst que marca su entrada al surrealismo en ella que observamos una figura antropomórfica que consiste en un edificio rojo oscuro que se asemeja más a una torre de ella salen manos humanas y una nariz, también tiene una bufanda de  tela verde , en la parte de abajo tiene estructura de trompo dando la impresión de que toda la figura estuvo girando pero a parado, el fondo es vacío y desolador solamente arena  con un cielo azul repleto de nubes y varillas que se alinean a la distancia.

El título ubu imperator se traduce a comandante de hecho el nombre ubu proviene de un personaje creado por Alfred Jerry el cual es un símbolo grotesco  de autoridad , lo que parece concordadar por el tamaño que asemeja tener la figura, estructura estable que tiene la arquitectura, aquellas grandes manos junto la posición en la que esta da una sensación de autoridad, sobre todo  las torres han sido un símbolo de lo divino y de tiranía como lo es la Torre de babel una torre para alcanzar a dios , de fortaleza superioridad de alcanzar el cielo sin embargo esto se contrarresta con la parte debajo de la estructura pues al contrario de la estructura superior la estructura inferior es muy inestable, un trompo es un espiral animado simboliza la tempestad una expresión de cólera divina pero también es el desarrollo ,la creación , continuidad cíclica que progresara busca devenir  ,que ubu imperator e una figura que representa la autoridad  y tiranía humana  religiosa, visual y social pues estas han tenido una gran influencia con los acontecimientos sucedidos durante la historia, al dejar de girar este comandante pierde su estabilidad para caer al árido desierto y quemarse dejando solamente las cenizas que se vuelven una sombra, a perdido su ser por lo tanto ha muerto .

Por último la bufanda que podría ser la naturaleza es necesaria para todos, pero la autoridad de la humanidad ha llegado hasta ella, opacándola y llevándola consigo a la destrucción

El surrealismo buscaba entrar en el subconsciente, la expresión automática, fue influenciado por las teorías psicoanalíticas de Sigmun Freud, el subconsciente era importante para observar el comportamiento humano y por lo tanto su faceta creativa para así mostrar lo depravado que llega a ser el ser humano pues la burguesía oculta este comportamiento haciéndolo parecer civilizado.

Marx Ernst al ser parte de esta corriente buscaba representar el mundo de los sueños, e a sus 15 años la muerte de su loro lo dejaría profundamente afectado pues coincidiría con el nacimiento de su hermana, más tarde participaría en la primera guerra mundial en la que resulto herido.

Freud decía que todos los humanos tenemos un inocente reprimidos y complejos sexuales, que esos existen en toda forma de actividad artística, el arte ha funcionado parra derivar sobre símbolos.

Freud divide los complejos en los personales o subconscientes y los primitivos y universales, los primitivos son los más antiguos profundos símbolos del “inconsciente colectivo” y comunes entre los humanos, los que radican en el inconsciente sus complejos personales son propias de cada quien y se presentan ´por algún trauma o choque de la infancia.

Ernst en Ubu imperator logra mezclar los complejos, pues en esta obra se insertan símbolos que son comunes a casi todos o a todos símbolos del inconsciente colectivo, sin embargo plantea sus complejos personales que como ya se mencionó anteriormente podría estar relacionado a la pérdida de su loro, su participación en la guerra entre otras experiencias propias que le hayan impactado.

La figura siniestra de Ubu se debe a que es la expresión del contenido reprimido del psiquismo, es una manera de plasmar de los complejos sexuales reprimidos disfrazados en símbolos civilizados por una sociedad burguesa.

Es complicado de proyectar complejos de los espectadores  personales en esta obra pues Ernst usa una gran variedad de símbolos, si plantea algunos de sus complejos personales pero es porque lo muestra con los símbolos y para el momento de la época gran cantidad de personas podrían haber tenido los mismos complejos.

Bibliografia:

https://historia-arte.com/artistas/max-ernst

https://www.thinglink.com/scene/878716078853718017

https://www.museothyssen.org/coleccion/artistas/ernst-max

https://thesketchline.com/en/pictures/ubu-imperator/

https://es.wikipedia.org/wiki/Surrealismo

 Jean Chevalier DICCIONARIO DE LOS SÍMBOLOS

  Juan Plazalola Introduccion a la estetica

TEPT

After a month without uploading a post, we return presenting an anime that is virtually unknown despite the big names behind it. This time we bring Ghost Hound, an anime created by Produccion I.G. along with the teacher Masamune Shirow (creator of works like Ghost in the Shell) and a lot of even more interesting names that we will review later. Talking more directly about anime we find a small town that seems to be full of mysteries, ranging from ghosts, conspiracies, sects and above all a lot of psychology.

"In the quiet village of Suiten, three young men carrying psychological trauma are involved in the shock of the real world and the so-called" invisible world ", the place where spirits live. With the ability to enter the invisible world through trauma They possess will seek answers to the strange events that occur in the apparently peaceful town. For this they have the help of a variety of characters, including the young daughter of the local priest. "

With that premise we could suppose that we find a horror story, but more than anything we find a story of mystery, psychology and spirits. Here there that we stop to think about what we understand by spirits, we will not have the typical ghosts but a more Japanese conception of these, as forces of nature that can be influenced by human actions. If you have seen movies like the princess mononoke or even the avatar series you will know what kind of spirits we mean.

                            

As for characters we have a variety of broken and traumatic characters that have for everyone:

Tarō Komori: The main protagonist and a boy who carries the psychological consequences of having been kidnapped when he was a boy in which his sister died. With an affable personality and goodwill, it is mainly that we will delve into the themes and mysteries of the people and the mind.

Makoto Ōgami: Silent young man who reminds us of Sasuke but better, a tough boy and a potential criminal from the town, he carries his own traumas for what he witnessed in his childhood. A memorable character who will show us more closely the mysteries of the town's past and the conspiracy that surrounds it.

Masayuki Nakajima: A much friendlier version of John Constantine, a student who has just transferred to school and town and wants to discover the mysteries that are there in town and will use all the tricks he has, although like everything, he is still a aimless and traumatized young like everyone.

Miyako Komagusu: The smile that must be protected, a mysterious sixth-grade girl who has a strong connection to the spirit world, a young woman mature for her age due to the absence of her mother. With it we explore a concept that is interesting to me: Are spiritual powers mental illnesses? Could it be that some cause others or that they coexist at the same time in a person?

There are more characters that are memorable but we will limit ourselves to these, because there is something that must be considered if you are someone who plans to see the series: the atmosphere, expectation and objective. Previously we named the creator of Ghost in the Shell, he had the idea for this anime since 1987, but it was not until in the 2000s it was resumed to be released in 2007. Some of the names behind it are:

Our beloved Ryūtarō Nakamura as director giving that touch that personally reminds me of Serial Experment Lain, I don't know if it is that there is a lot of talk about dreams that gives rise to an environment that seems very surreal despite the normality that many planes reflect or the continuity with which certain electrical devices such as recording tapes and spotlights are reminded of the light poles that appear in Lain. We also have back Chiaki J. Konaka who presents us with an interesting story that invites us to know what will happen next and that in many chapters, using the talks with the psychiatrist as a means, introduces us to psychological concepts such as theories and approaches that invite us to reflect, at no time is said that this is the answer, that the invisible world is false or just another disease, we are invited to think, reflect and see if it is possible that both worlds coexist. The theories that speak are developed in the chapters but sometimes these are contradictory in what seems to me to be a success, after all people like psychology are not a field 100% understood, they change and nothing is totally taken for granted. true.

As for the character design and animation we have Mariko Oka who was in the development of Jigoku Shōjo, so the similarity between these two is not coincidental. The animation is not something that especially stands out, it is good and serves the purpose although sometimes the animation of the spirits does not feel as organic and they include what appears to be 3D animation that becomes visually unpleasant at times.

As for the soundtrack, we only have ambient noises without much to highlight, except for its openinng, which is simply incredible and moved, being a jazz explosion that made me want to see it again in each chapter. Equally, the endinng is moving and extremely nostalgic, which can also be heard over and over again. Another detail to consider are the advances for the following chapters that are nothing more than mentions of real experiments that in some way will be explored in the plot of the next chapter.

Before finishing, it is necessary to mention its errors that, rather than errors, are ways to address it, it has its slow moments and even entire plots that give an excessive amount of turns as well as the enormous scenes of expository dialogues that there. The end can also be very unsatisfactory for many, partly due to the first constructions that are made that make us think that we are facing a huge cataclysm but in the end we have something more mundane, almost a huge accident. Although at first it seemed like a manga bag, I think it really goes along with the spirit of the series, wanting to bring the complex and the spiritual to a worldly terrain. After reflecting I was able to appreciate the ending a little more and although the series could have taken it better and turned it into something of a cult we finally get an interesting series that invites us to think. I have a good affection for the series and its characters, if you want to see something thoughtful and that makes you think while it gives you an acceptable plot, give this series a chance.

If you have something you would like us to talk about, tell us in the comments as well as what you think of the series. Thanks for reading.

Lo mismo pero en español.

     

Después de un mes sin subir algún post regresamos presentándoles un anime que es virtualmente desconocido a pesar de los grandes nombres que se encuentran tras el. En esta ocasión traemos a Ghost Hound, anime creado por Produccion I.G. junto con el maestro Masamune Shirow (creador de obras como Ghost in the Shell) y un monton de nombres aun mas interesantes de los que mas adelante daremos un repaso. Hablando mas directamente del anime nos encontramos con un pequeño pueblo que parece estar plagado de misterios, que van desde fantasmas, conspiraciones, sectas y sobretodo mucha psicología.
"En el tranquilo pueblo de Suiten, tres jóvenes que arrastran traumas psicológicos se ven envueltos en el choque del mundo real y el llamado "mundo invisible", el lugar donde habitan los espíritus. Con la habilidad de entrar en el mundo invisible por los traumas que poseen buscaran respuestas a los extraños sucesos que ocurren en el aparentemente pacifico pueblo. Para esto cuentan con la ayuda de variedad de personajes, entre ellos la joven hija del sacerdote local."
Con esa premisa podríamos suponer que nos encontramos con una historia de terror, pero mas que nada nos encontramos con una historia de misterio, psicólogia y espíritus. Aquí ahí que detenernos a pensar en lo que entendemos por espíritus, no tendremos a los típicos fantasmas sino una concepción mas japonesa de estos, como fuerzas de la naturaleza que pueden ser influidos por las acciones humanas. Si has visto películas como la princesa mononoke o incluso la serie de avatar sabrás a que tipo de espíritus nos referimos.

En cuanto a personajes tenemos a una variedad de personajes rotos y traumados que tienen para todos:
Tarō Komori: El protagonista principal y un chico que carga con las consecuencias psicológica de haber sufrido un secuestro cuando era chico en el que murió su hermana. De personalidad afable y de buena voluntad es por el que principalmente nos adentraremos en los temas y misterios del pueblo y la mente.

Makoto Ōgami: Joven silencioso que nos recuerda a Sasuke pero mejor, un chico rudo y un potencial criminal del pueblo, carga con sus propios traumas por lo que presencio en su niñez. Un personaje memorable que nos mostrara de mas de cerca los misterios del pasado del pueblo y la conspiración que lo rodea.

Masayuki Nakajima: Una versión mucho mas amigable de John Constantine, alumno que acaba de transferirse a la escuela y al pueblo y quiere descubrir los misterios que ahí en el pueblo y usara todos los trucos que posea, aunque como todo, no deja de ser un joven sin rumbo y traumado como todos.

Miyako Komagusu: La sonrisa que debe ser protegida, una chica misteriosa de sexto grado que posee una fuerte conexión con el mundo espiritual, joven madura para su edad debido a la ausencia de su madre. Con ella exploramos un concepto que se me hace interesante: ¿Los poderes espirituales son enfermedades mentales?¿podría ser que unos causen otros o que coexistan al mismo tiempo en una persona?

Ahí mas personajes que son memorables pero nos limitaremos a estos, porque ahí algo que es necesario considerar si eres alguien que planea ver la serie: el ambiente, expectativa y objetivo. Anteriormente nombramos al creador de Ghost in the Shell, este tenia la idea de este anime desde 1987, pero no fue hasta que en los años 2000 fue retomado para ser estrenado en 2007. Algunos de los nombres que tenemos detrás son:

Nuestro querido Ryūtarō Nakamura como director dando ese toque que personalmente a mi recuerda a Serial Experment Lain, no se si sera que se habla mucho de los sueños que da pie para un ambiente que me parece muy surrealista a pesar de la normalidad que reflejan muchos planos o la continuidad con la que se enfocan ciertos aparatos eléctricos como cintas de grabación y focos que me recuerdan  los postes de luz que aparecen en Lain.

Tambien tenemos de regreso a  Chiaki J. Konaka que nos presenta una historia interesante que nos invita a saber que pasara después y que en muchos capítulos usando como medio las platicas con el psiquiatra nos introduce conceptos psicológicos a si como teorías y planteamientos que nos invitan a reflexionar, en ningun momento se dice que esa sea la respuesta, que el mundo invisible sea falso o solo otra enfermedad, se nos invita a pensar, reflexionar y ver si es posible que ambos mundos coexistan. Las teorías que hablan se desarrollan en los capítulos pero a veces estas son contradictorias en lo que a mi parecer es un acierto, después de todo las personas como la psicología no son un campo entendido al 100%, se cambia y nada se da totalmente por cierto.

En cuanto a el diseño de personajes y la animación tenemos a Mariko Oka que estuvo en el desarrollo de Jigoku Shōjo por lo que el parecido entre estas dos no es coincidencia. La animación no es algo que sobresalga especialmente, es buena y sirve al propósito aunque algunas veces la animación de los espíritus no se siente tan orgánica e incluyen lo que parece ser animación 3D que llega a ser desagradable a la vista a veces. 

En cuanto a la banda sonora solo tenemos ruidos ambientales sin mucho que destacar exceptuando su openinng  que sencillamente es increíble y movida siendo una explosión de jazz que me hacia querer volverlo a ver en cada capitulo. Igualmente el endinng es conmovedor y sumamente nostálgico que de igual manera se  puede volver a escuchar una y otra vez. Otro detalle a considerar son los adelantos para los siguientes capítulos que no son mas que menciones a de experimentos reales que de alguna manera se exploraran en la trama del siguiente capitulo.
Antes de terminar es necesario mencionar sus errores que mas que errores son maneras abordarlo, tiene sus momentos lentos e incluso tramas enteras que dan una excesiva cantidad de vueltas asi como las enormes escenas de diálogos expositivos que ahí. El final también puede ser muy poco satisfactorio para muchos en parte por las primeras construcciones que se hacen que nos hacen pensar que estamos ante un enorme cataclismo pero en el final tenemos algo mas mundano, casi un enorme accidente. Aunque en un principio me pareció una saca de manga, creo que realmente va junto con el espíritu de al serie, el querer traer lo complejo y lo espiritual a un terreno mundano. Después de reflexionar pude apreciar el final un poco mas y si bien pudieron haberlo llevado mejor la serie y convertirla en algo de culto finalmente obtenemos una serie interesante que invita a pensar. Le guardo un buen cariño a la serie y sus personajes, si quieres ver algo reflexivo y que te ponga a pensar mientras te da una trama aceptable dale una oportunidad a esta serie. Si tienes algo de lo que te gustaría que habláramos dínoslo en los comentarios así como que te parece la serie. Gracias por leernos.

The great human connection - La gran conexión humana

     Miss Lain, aren't you thinking of betraying Masami Eiri?

We cannot talk about great animated works without at least making reference to Evangelion, which we will talk about long and hard on another occasion, because here we will talk more than about the series, we will comment on two plans that despite being completely different in their execution and appearance in their very essence they are brothers, children of the same time. Before we will do a few brief summaries of the plans.

Spoilers

The Human Instrumentation Project:

In Evangelion the well-known organization Seele tries to carry out a plan where using clones of arcane deities they try to restart human existence by returning our human souls to the sea of LCL, a place without the individual ego that keeps us separate being all the same being , all being one but none at the same time.

Protocol 7

In SEL, the scientist Masami Eiri, together with some minions, seeks to become an absolute God through the Internet, where he will use the Shuman resonance implemented in the new Internet protocol to connect all people, creating an embodiment of the collective unconscious to undo the barrier between reality and Wired.

The parallelism of both plans is obvious when we free them from the confusion in which they are involved in their respective series. Both seek to break down the barriers that separate us from each other. Something curious is that the projects were relatively parallel to each other, the screenwriter of SEL, only saw Evangelion when he already had the fourth chapter done, so it is not one of the things that influenced the series. Which is even more interesting, the time in Japan was propitious for this type of projects to come to light, with a ruthless economic crisis reigning, many series visualized an end of the world. Beyond the end of the world it is interesting to note the similarities of the protagonists, two depressed teenagers with serious problems of social interaction and with a destiny already written ahead. Without wanting to, they are drawn to fulfill ruthless agendas that ultimately are a reflection of their deepest desires. Modern society (including in the 90s) has been seen in a growing solitude where it is increasingly difficult to relate and interact. Ironically, the society of the present (2020) tends to glorify loneliness, call it strong, freedom, etc. The ultimate goal of both series was to show young people how the answers we will never find in oneself and their loneliness, the true loneliness is cold and painful as Lain shows numerous times in front of the computer or Shinji locked in his headphones.

Both subjected to the same abysmal terror, fear of others, knowing that we can never fully understand and be understood, be hurt and feel pain for others. Where they see suffering, most people today see freedom. At the culmination of both series, when the plans are running respectively the miracle, the deviation and the chaos occur, the final decision is left to the consideration of our depressing protagonists, the answer they have been looking for all this time appears in front of them, the possibility to stop suffering, not to feel lonely again and always be connected.

Connect to the Wired Shinji or Rei will have to do it again.

It is at this moment that the protagonists become aware of what can escape us, of the importance of the other, of how we cannot be if they are not and that suffering is not so bad because thanks to him there is that force that allows us to be happy. They both reject the whole unit, only it is different for both of them. Where one rejects him at the cost of immeasurable destruction, but giving hope for humanity to rise, the other, on the contrary, decides to carry all the consequences, in his role as divinity he accepts to carry the weight of his presence and disappears.

One could go on, for the other the pain was too much and he makes the last decision.

Of my favorite series, both show us the importance of connection but also its dangers, who hasn't been intimidated when entering a crowded room and having the chilling thought that he is alone? That none of that crowd understands it nor can it fully understand it. Only to the extent that we love people can we dispel a bit of the unfathomable fog called humanity that surrounds us because, what is love but our effort to merge with others, to live in them and they in us?

Thanks for reading. If you liked share the writing and leave your comments, tell us about your opinions and what you would like us to talk about. You can also send us a message or speak on Discord. Thank you for continuing to support the project.

Lo mismo pero en español

                Señorita Lain, ¿no estara pensando en traicionar a Masami Eiri?

No podemos hablar de grandes obras animadas sin al menos hacer referencia a Evangelion, del cual hablaremos a largo y tendido en otra ocasión, pues aquí hablaremos mas que de la serie, comentaremos dos planes que a pesar de ser completamente diferentes en su ejecución y apariencia en su misma esencia son hermanos, hijos de la misma época. Antes haremos unos resúmenes breves de los planes.

(Alerta de Spoilers)

El Proyecto de instrumentación humana: 

En Evangelion la organización conocida Seele trata de llevar a cabo un plan donde usando a clones de deidades arcanas tratan de reiniciar la existencia humana devolviendo nuestras almas humanas al mar de LCL, un lugar sin el ego individual que nos mantiene separados siendo todos el mismo ser, siendo todos uno pero a la vez ninguno.

El Protocolo 7

En SEL, el científico Masami Eiri junto con algunos secuaces busca convertirse en un Dios absoluto a través del Internet, donde utilizara la resonancia Shuman implementada en el nuevo protocolo del Internet para conectar a todas las personas creando a una encarnación del inconsciente colectivo para deshacer las barrera entre la realidad y el Wired. 

El paralelismo de ambos planes es obvio cuando los libramos de la confusión en la que están envueltas en sus respectivas series. Ambos buscan derribar las barreras que nos separan los unos a los otros. Algo curioso es que los proyectos fueron relativamente paralelos entre si, el guionista de SEL, solo vio Evangelion cuando ya tenia el cuarto capitulo hecho, por lo que no es una de las cosas que influencio a la serie. Lo cual es aun mas interesante, la época en Japón era propicia para que este tipo de proyectos salieran a la luz, con una crisis económica despiadada reinando, muchas series visualizaron un fin del mundo. Mas allá del fin del mundo es interesante notar lo similares de los protagonistas, dos adolescentes depresivos con serios problemas de interacción social y con un destino ya escrito por delante. Sin quererlo se ven arrastrados a cumplir agendas despiadadas que en ultima instancia son un reflejo de sus mas profundos deseos. La sociedad moderna (incluyendo en los años 90) se a visto en una creciente soledad donde cada vez es mas difícil relacionarse e interactuar. De manera irónica, la sociedad del presente (2020) tiende a glorificar la soledad, llamarla de fuertes, libertad, etc. El objetivo final de ambas series era mostrarle a los jóvenes como las respuestas nunca las encontraremos en uno mismo y su soledad, la verdadera soledad es fría y dolorosa como lo muestra Lain numerosas veces frente al ordenador o Shinji encerrado en sus audífonos.

A ambos sometidos al mismo terror abismal, el miedo a los otros, el saber que jamas podremos comprender y ser comprendidos totalmente, ser lastimados y sentir dolor por los otros. Donde ellos ven sufrimiento, la mayoría de las personas hoy ven libertad. En el culmen de ambas series, cuando los planes van corriendo respectivamente ocurre el milagro, la desviación y el caos, la decisión final queda a consideración de nuestros deprimentes protagonistas, la respuesta que han estado buscando todo este tiempo aparece frente a ellos, la posibilidad de dejar de sufrir, de no volverse a sentir solos y estar siempre conectados. 

     

Es en este momento donde los protagonistas toman conciencia de lo que se nos puede escapar, de la importancia del otro, de como no podemos ser si no son y que el sufrimiento no es tan malo porque gracias a el existe esa fuerza que nos permite ser felices. Ambos rechazan la unidad completa, solo que es diferente para ambos. Donde uno lo rechaza a costa de una inconmensurable destrucción, pero dando esperanza para que la humanidad se levante, el otro por el contrario, decide cargar con todas las consecuencias, en su papel de divinidad acepta cargar con el peso de su presencia y desaparece. 

Uno pudo seguir adelante, para la otra el dolor fue demasiado y toma la ultima de las decisiones. 

De mis series preferidas, ambas nos muestran la importancia de la conexión pero también sus peligros, ¿quien no se ha sentido intimidado al entrar en un salón lleno de gente y tener el escalofriante pensamiento que esta solo? Que ninguno de esa multitud lo comprende ni podrá hacerlo totalmente. Solo en la medida que amemos a las personas podremos disipar un poco la insondable niebla llamada humanidad que nos rodea porque, ¿que es el amor sino nuestro esfuerzo de fundirnos con los otros, pervivir en ellos y ellos en nosotros?

Gracias por leernos. Si te gusto comparte el escrito y deja tus comentarios, háblanos de tus opiniones y de que te gustaría que habláramos. También puedes mandarnos un mensaje o hablar en Discord. Gracias por seguir apoyando el proyecto.

【ｕｎｄｅｒｓｔａｎｄｉｎｇ ｃｙｂｅｒｉａ】

         【 U n d e r s t a n d i n g   C y b e r i a 】

 

One of the reasons that make us all love Lain is due to the show’s ambition of exposing an ahead of its time vision about the internet, showing us the consequences of an interconnected network around the globe not only on society (exploring themes like privacy or loss of individuality), but bringing ontological analysis on what does this invention can tell us about our own existence and how could that affect reality as we perceived it.

The show does an outstanding and visionary work of art around these themes, that makes us interested on knowing where these ideas could come from, and that is why we would like to share about this book published in 1994 by Doulgas Rushkoff titled “Cyberia”, as the name suggest, it became an inspiriation to our beloved show.

The book is presented as a compilation of  ideas, hopes and opinions from the people who saw the internet taking its first footsteps into what it is known as of now, exposing the new subculture in formation around that time, a subculture that had a vision of the internet that went beyond its technological impact, they were fascinated for the spiritual, philosophical, social and other aspects in which the internet was going to be a key factor for the development of our knowledge about those aspects and for the development of the humankind as a whole.

To understand this mindset, the first question to answer is, what is Cyberia? The author of the book titled its work “cyberia” because that was the idea that this counterculture was fascinated the most, this concept unified computer hackers, technologic enthusiasts, people interested in spiritual knowledge, psychedelic drug users, scientists, and others, and to understand them, we have to consider that the internet, connected people in a way that was beyond the imagination of people, it was possible for the first time, to enter a whole new space (datasphere or cyberspace) in which we could access to tons of information and contact people no matter the distance they were physically separated, it is a dimension with a large database that was growing each day only by the coexistence of people in this plane.

The idea of this whole new form of connection resounded deeply in a lot of people who thanks to spiritual or psychedelic experiences, have experimented the connection between all of the living beings on earth and realized that we are naturally connected as a one being rooted on “Gaia” the planet earth.

As an interesting fact, one of the persons that defended this idea 
was John C. Lily (1915-2001) who is referenced in SEL 
Layer 9: Protocol and also believed that our connection 
extends to a cosmic nature  with extraterrestrial entities 
 (Earth Coincidence Control Office or ECCO)

Cyberia concept gets perfectly clear with this quote from the book 

The people you are about to meet interpret the development of the datasphere as the hardwiring of a global brain. This is to be the final stage in the development of "Gaia,'' the living being that is the Earth, for which humans serve as the neurons. As computer programmers and psychedelic warriors together realize that "all is one,'' a common belief emerges that the evolution of humanity has been a willful progression toward the construction of the next dimensional home for consciousness. We need a new word to express this boundless territory. The kids in this book call it Cyberia.

The book considers the internet as a manifestation of the fractal nature of existence, as there is an -inherent to all living being- intercommunication system, humans developed internet and computer machines to explore in a more accessible way this connection. This idea of cyberia is conceptually very similar to what is presented in serial experiments lain as the protocol 7, the possibility to unify the frequency of internet data with the schumann resonance (frequency of earth)

“Humans were connected unconsciously, I just reconnected them, that’s it”.

For anyone interested in reading about the vision and illusions that the establishment of internet caused on people with interesting ideas on the early nineties this is a great book, the book encompasses lot of more topics such as the work of hackers, virtual reality, spirituality and a even memes, themes that will resonate to all of the cyberians around the globe, We may expand on these topics on future entries and we also would like to read your opinions on the book or the themes exposed on it.

Here's the link to read Cyberia by Doulgas Rushkoff 

http://project.cyberpunk.ru/lib/cyberia/cyberia.pdf


ESPAÑOL


          【 U n d e r s t a n d i n g   C y b e r i a 】

 

Una de las razones que hacen que amemos a Lain se debe a su ambición de exponer una visión de la internet adelantada a su época, mostrándonos las consecuencias de una red interconectada alrededor del mundo no solo en su aspecto social (explorando temas como la privacidad o la pérdida de individualidad), sino también aportando un análisis ontológico de lo que esta invención puede decirnos acerca de nuestra propia existencia y como puede afectar la realidad a como la percibimos.

La serie hace una asombrosa y visionaria obra de arte alrededor de estos temas que nos hacen interesarnos en conocer de donde estas ideas puedan originarse y es por eso que nos gustaría compartir acerca de este libro publicado en 1994 por Douglas Rushkoff titulado “Cyberia”, a como su nombre indica, se convirtió en inspiración para nuestra querida serie.

El libro es presentado como una compilación de ideas, esperanzas y opiniones de las personas que vieron al internet dar sus primeros pasos hacia lo que es conocida a día de hoy, exponiendo la nueva subcultura en formación en aquel tiempo, una subcultura que tenia una visión del internet que iba más allá de considerar su impacto tecnológico, ellos estaban fascinados por los aspectos espirituales, filosóficos, sociales y otros aspectos en los que el internet iba a ser un factor clave para el desarrollo de nuestro conocimiento en esas áreas así como el desarrollo de la humanidad en su conjunto.

Para entender esta mentalidad, la primera pregunta que debemos responder es ¿Qué es Cyberia?, el autor del libro tituló su obra “Cyberia” debido a que esa era la idea que a esta contracultura mas le fascinaba, este concepto unificaba tanto a hackers de computadoras, entusiastas tecnológicos, personas interesadas en conocimiento espiritual, consumidores de drogas psicodélicas, científicos y otros de la época, para entenderlos tenemos que considerar que el internet conectó a las personas de una forma que superó la imaginación del colectivo, por primera vez era posible acceder a un completo nuevo espacio (data esfera o ciberespacio) en el que podemos acceder a toneladas de información y contactar personas sin importar la distancia que físicamente nos separaran, es una dimensión con una larga base de datos que se encontraba en crecimiento cada día solo por la coexistencia de las personas en este plano.

La idea de esta nueva forma de conexión resonó con profundidad en muchas personas que gracias a experiencias espirituales o psicodélicas han experimentado la conexión entre todos los seres vivos en la tierra y concluir que todos estamos naturalmente conectados como un ser enraizados en “Gaia”, el planeta tierra.

Como dato curioso, una de las personas que defendía esta idea era 
John C. Lily (1915-2001) quien es referenciado en SEL 
Layer 9: Protocol y también pensaba que nuestra conexión se extendía 
a una naturaleza cósmica con entidades extraterrestres
 (Earth Coincidence Control Office or ECCO)

El concepto de cyberia se hace perfectamente claro con esta cita del libro

Las personas que estas apunto de conocer interpretan el desarrollo de la data esfera como el “hardwiring” de un cerebro global. Este será la etapa final en el desarrollo de “Gaia”, el ser vivo que es la tierra, para la cual los humanos sirven de neuronas. Tantos programadores de computadoras y guerreros psicodélicos juntos concluyen que “todo es uno”, una creencia común sugiere que la evolución de la humanidad ha sido una voluntaria progresión hacia la construcción del siguiente hogar dimensional de la consciencia. Necesitamos una nueva palabra para expresar este territorio sin fronteras. Los niños en este libro lo llaman Cyberia.

El libro considera al internet como una manifestación de la naturaleza fractal de la existencia, así como hay un sistema de intercomunicación natural inherente a todos los seres vivos, los humanos desarrollaron internet y las computadoras para explorar de forma más accesible esta conexión. Esta idea de Cyberia es conceptualmente muy similar a lo presentado en Serial Experiments Lain como el Protocolo 7, describiendo la posibilidad de unificar la frecuencia de datos de internet con la resonancia Schumann (frecuencia de la tierra).

“Los humanos estaban conectados de forma inconsciente, yo solamente los reconecté”.

Para cualquier interesado en leer acerca de la visión e ilusiones que el establecimiento del internet causó en personas con ideas interesantes a inicios de los noventas este es un gran libro, que abarca muchos más temas como el trabajo de los hackers, realidad virtual, espiritualidad e incluso memes, temas que resonarán para todos los cyberians alrededor del mundo, podríamos expandir en estos temas en futuras entradas del blog, también nos gustaría leer sus opiniones del libro o los temas expuestos en él.

Aquí el link para leer Cyberia de Douglas Rushkoff

http://project.cyberpunk.ru/lib/cyberia/cyberia.pdf